Een van de grootste voordelen van After Effects is de mogelijkheid om studio-3D-animatie te maken. Daarnaast is er de mogelijkheid om licht te maken, vergelijkbaar met meer gedetailleerde 3D-programma's zoals Maya of Cinema 4D. Maar hoe werken lichten in After Effects en hoe gebruik je ze? Laten we erin duiken en het bekijken.
Nadat Effect's 3D 2,5D is
After Effects-versie van 3D is niet echt 3D zoals je het zou kunnen denken in de termen van een Pixar-film of een videogame. Het is echt 2.5D - bestaande uit objecten hebben hoogte en breedte maar geen diepte, hoewel je ze op elkaar kunt stapelen en een illusie van diepte kunt creëren.
Het lijkt veel meer op de stijl van South Park (hoewel South Park in Maya is gecreëerd). Het is alsof je stukjes papier hebt die je kunt proppen en in Z-ruimte kunt plaatsen; ze hebben zelf geen diepte, maar je kunt er een scène van maken met diepte erin. Het kan een beetje lastig zijn om je hoofd eromheen te wikkelen, maar vast te houden, want als je eenmaal begrijpt hoe de 3D werkt in After Effects, kun je een aantal heel nette animaties en effecten maken met het programma.
Uw compositie creëren
Dus open je After Effects-programma en laten we een nieuwe compositie maken door te selecteren Samenstelling > Nieuwe compositie of door de sneltoets te gebruiken Command + N. Dat zal het venster Nieuwe Comp brengen. Titel het " Licht test "of zoiets slims, zodat we kunnen proberen om goede organisatorische gewoonten te versterken bij het werken in After Effects 1920 bij 1080 (wat altijd je werknorm zou moeten zijn). Stel de beeldsnelheid in op 23.97 en maak het rond 10 seconden lang. Zodra we al die klik hebben gedaan OK.
Een licht creëren
Nu we onze compositie hebben ingesteld, laten we een licht maken. Selecteer in het vervolgkeuzemenu boven aan het scherm Laag > nieuwe > Licht. U kunt ook met de rechtermuisknop op uw tijdlijn of werkruimte klikken en selecteren nieuwe > Lichtof gebruik de sneltoets Shift + Command + Alt + L.
Zodra we dat hebben gedaan, zou je het venster Light Settings op je scherm moeten zien verschijnen, hier kunnen we bepalen welk licht het is en wat de functies ervan zijn. We hebben een paar opties, Parallel, Plek, Punt, en omringend. De lichtopties die ik het vaakst heb gebruikt en die ik het meest gebruik, zijn Point and Spot, maar laten we eens kijken hoe elk licht eruit ziet.
Parallel licht
Een parallel licht is iets lichts een lichtbak. Het creëert een vlak dat er licht uit projecteert, in plaats van dat het een individueel punt is. Parallelle lichten hebben meestal betrekking op een gelijkmatig verdeelde hoeveelheid licht in een groter gebied met een meer geleidelijke val uit het midden.
Spot Light
Een spot in After Effects werkt net als een spot in het echte leven; het is een enkel punt dat je kunt richten en op dingen kunt richten. Het zijn meestal kleinere, meer cirkelvormige, gerichte lichten die u kunt bepalen hoe breed of smal het is en hoe scherp de val is. Spotlights worden meestal gebruikt om een specifiek deel van een frame te markeren; de rest is in zwarte schaduw met een vrij scherpe val eraf.
Puntlicht
Een puntlicht is alsof je een gloeilamp hebt genomen en aan een draad hebt gehangen en hebt gebruikt om je frame te verlichten. Het is een lichtpunt dat je kunt verplaatsen, maar zonder de toegevoegde functies van de schijnwerpers, zoals de mogelijkheid om de breedte aan te passen. Om het gebied van het puntlicht te besturen, bepaal je de helderheid ervan, dus hoe helderder het puntje licht, hoe meer van de scène die het zal laten zien, maar het zal ook beginnen met het uitblazen van alles dat direct rond het punt van dat licht is.
Omgevingslicht
Een omgevingslicht zal een verlichting voor uw hele scène creëren, maar zonder de mogelijkheid om dat licht te manoeuvreren of te plaatsen of de kegel ervan te bedienen of direct te vallen. Een omgevingslicht is het meest verwant met de zon; het zal je hele scène verlichten, maar je hebt er niet veel controle over. Een omgevingslicht zou het meest worden gebruikt als u de verlichting van het hele beeld wilt beïnvloeden.
Het licht op je scène toepassen
Om te leren hoe je lichten kunt gebruiken in After Effects, laten we de Spot Light optie omdat die de meeste opties heeft om ermee te spelen en van te leren. Dezelfde technieken zijn van toepassing op alle andere lichtvormen, ze hebben slechts een paar minder opties dan de schijnwerper, maar voor hen gelden dezelfde principes als de schijnwerpers.
kiezen Plek van de Licht type menu en laten we de andere functies bekijken. We hebben de kleur van ons licht, het veranderen van deze zal (uiteraard) de kleur van je licht veranderen. Ik vind dat het gebruik van een wit licht met een beetje gele tint er het beste, meest realistische licht van maakt.
Dit is waar de ogen van mensen het meest aan gewend zijn, dus ik vind het leuk om dat te proberen na te bootsen als je kunt. Vervolgens hebben we intensiteit, een maat voor hoe helder het licht is. Laten we het voorlopig houden 100%; lager gaan dan dat maakt het dimmer en gaat hoger, maakt het helderder en blaast uit het centrum van de schijnwerper.
Vervolgens hebben we de Kegel hoek en Kegel veer, de hoek van de kegel bepaalt hoe breed de spot is, dus hoe hoger de hoek, hoe groter de cirkel en hoe kleiner de hoek hoe kleiner de cirkel. Kegelveer bepaalt hoe scherp de rand van ons licht is, dus een veer van 0% zal een harde lijn zijn en een hogere 100% zal een geleidelijke vervaging uit het licht zijn in plaats van de scherpe rand.
falloff, Radius, en Falloff afstand zijn allemaal vergelijkbaar met kegelveer, alleen zijn ze meer van toepassing op de buitenkant van het licht in plaats van op de rand van het licht. Een vloeiende falloff met een hoge radius en een grote uitwijkafstand lijkt een veel groter licht dat langzaam donker wordt in plaats van een scherpe, gerichte spot.
Schaduwen werpen
Dit krijgt zijn eigen kleine gedeelte omdat het een belangrijk element is bij het maken van je lichten. De kans is groot dat je na het maken van lichten in After Effects schaduwen wilt werpen. Om dat te doen, moeten we er zeker van zijn dat onze Werpt schaduwen box is hier ingecheckt in onze Lichtinstellingen venster.
Zodra we controleren of Shadow Darkness en Shadow Diffusion beschikbaar zullen zijn om te veranderen. De duisternis is duidelijk hoe donker de schaduw is, en diffusie is hoe zacht of scherp het is. Een hoge diffusie betekent dat het een vage rand heeft, terwijl een lage diffusie een scherpe lijn aan de rand van de schaduw zal creëren. Laten we voor nu diffusie op 10 plaatsen. Zodra we op ok klikken, zie je je licht in je compositie verschijnen.
Je licht besturen
Zodra ons licht in de compositie is verschenen, kunnen we beginnen met verplaatsen en positioneren als dat deel uitmaakt van de lichtopties (denk aan omgevingslicht dat u niet kunt plaatsen).
In de schijnwerpers ziet u dat we onze standaard rode, groene en blauwe pijlen eraan hebben bevestigd alsof het een ander 3D-object is dat is gemaakt in After Effects. Deze besturen de X-, Y- en Z-posities van het licht. U kunt op elk van deze pijlen klikken en slepen om te helpen verplaatsen en positioneren waar u wilt dat uw licht is.
Je zult ook opmerken dat we met schijnwerpers een lijn en een punt er vanaf hebben. Hiermee bepaalt u waar de spot op wijst. Dat is het Point of Interest van Spotlight. We kunnen zowel de positie als het punt van interesse afzonderlijk bewegen en bewegen, dus het is alsof we een echte spot hebben en deze op de grond kunnen schuiven en het doel ervan kunnen aanpassen.
Alle bedieningselementen bevinden zich in het licht en alles waar we niet blij mee zijn, kunnen we zelfs aanpassen nadat we het licht hebben gemaakt. De Transform-optie in het vervolgkeuzemenu van ons licht binnen onze tijdlijn bestuurt al zijn positionering en rotatie, en de vervolgkeuzelijst Lichtopties bestuurt alles vanuit het instellingenvenster dat we eerder hebben ervaren, zodat we voldoende mogelijkheden hebben om ermee te rotzooien totdat we haal het digitale lichteffect waar we op uit zijn.
Licht heeft invloed op uw objecten
Omdat onze scène op dit moment slechts een licht is, willen we er iets voor creëren om invloed op te hebben, dus laten we een nieuwe vaste stof maken zodat deze aan het licht komt. Kiezen Laag > nieuwe > Solide of gebruik Command + Y om het venster Solid Settings te openen. We zullen er een volledige 1920 x 1080 van maken, zodat deze onze scène vult en de gewenste kleur krijgt en vervolgens klikt OK.
Je zult merken dat wanneer we onze solide creëren, het lijkt op een gigantisch kleurblok dat helemaal niet wordt beïnvloed door het licht. Zelfs als we het onder ons licht in de tijdlijn slepen, wordt het nog steeds niet beïnvloed.
Dat komt omdat om een laag te krijgen die reageert op belichting, dit een 3D-laag moet zijn binnen After Effects. Dus in onze tijdlijn moeten we deze nieuwe volle laag omzetten in een 3D-laag door op het lege vak onder het logo van een 3D-kubus te klikken. Dat plaatst een kubus in deze lege doos en zet onze laag in een 3D-laag en je zou moeten zien dat het verlicht wordt door je licht zodra we die inschakelden.
Schaduwen tussen objecten maken
Laten we nu een stap verder gaan en een ander object maken, zodat we een After Effects-schaduw in actie kunnen zien. Doe dezelfde techniek om een solide te maken (Command + Y) en dan nemen we dat solide en schuif het een beetje naar links.
Nu hebben we het nodig om een 3D-laag te zijn zodat het de verlichting accepteert, dus schakel datzelfde lege vak onder het pictogram van de 3D-kubus om die laag naar een 3D-laag te schakelen. We moeten het ook weghalen van onze originele solide, om wat afstand tussen de twee te creëren, zodat ze niet op elkaar worden gestapeld.
Klik en sleep de blauwe pijl of ga naar de transformatie-opties van de laag en schuif de Z-positie, zodat we deze nieuwe vaste stof dichter naar ons licht en van de andere laag trekken. Je zult meteen merken dat er geen schaduwen lijken te gebeuren. Het maakt niet uit waar u uw licht plaatst of in een hoek plaatst, u zult geen schaduw zien, dat komt omdat u de mogelijkheid voor lagen moet inschakelen om schaduweffecten in After Effects te casten.
Klik op de pijl naast de naam van de laag om de vervolgkeuzemenu's te openen en doe hetzelfde voor Materiaalopties. Je zult zien dat Casts Shadows is ingesteld op UIT schakel dit standaard in naar OP. Je zou een schaduw moeten zien verschijnen achter deze laag en bovenop je andere. Hier kunnen we ook vele aspecten regelen van hoe onze laag lichten accepteert en ook of het elk soort licht afdekt dat lijkt op een reflecterend oppervlak.
Conclusie
Dus daar heb je het, dat zijn de basisprincipes van het creëren van een licht in After Effects. Nadat je dat hebt gedaan, zal het gewoon heel wat vallen en opstaan zijn om erachter te komen welke instellingen je wilt instellen op welke waarden een schaduw of licht creëren waarvan je denkt dat het je scène het beste verlicht. Denk eraan, er is geen goede of slechte manier om iets te verlichten, dus ga wild en probeer een echt dynamische verlichting te creëren!
