Dus je wilt een stuk animatie om te reageren op je kloppende beats van de nieuwste techno dance drop? Wie niet! Laten we eens kijken hoe je dat kunt laten gebeuren met Adobe After Effects, dus doe dat open of download je gratis proefversie en laten we meteen beginnen!
Dus laten we eerst even snel praten over wat voor soort animatie werkt met dit effect. Over het algemeen gesproken zullen het meer abstracte, trippy-stijlen zijn die goed op deze techniek zullen reageren. Dit is geen geweldige manier om een personage op het scherm naar de muziek te laten dansen, maar als je een pulserend licht of een coole techno-ring wilt, dan is dit de plek waar je moet zijn.
Zoek muziek om mee te werken
Nu we After Effects hebben opgestart, zoeken we een muziekstuk om van af te maken. We gaan Welcome Home (Sanitarium) van Metallica gebruiken, maar je kunt gebruiken wat je maar wilt. Gratis muziekarchief is ook een goede bron als u op zoek bent naar een muziekstuk dat u wilt gebruiken in een video die u uiteindelijk op YouTube gaat publiceren als u wilt voorkomen dat het wordt verwijderd. Ook muziek met grote hits en bas is meestal een betere manier om voor dit effect te gaan dan iets mers, dus houd dat in gedachten, evenals nummers zonder songteksten die ook beter werken. After Effects verliest veel van de variatie in het nummer bij het omgaan met songteksten, maar voor ons voorbeeld gebruiken we de geweldige intro voor Metallica, zodat het prima werkt.
Muziek importeren in After Effects
Zodra we ons muziekstuk hebben geïmporteerd in After Effects, gaan we het slepen naar het pictogram Nieuwe compositie onder in ons projectvenster om een compositie te maken die de lengte van ons nummer beslaat.
Laten we vervolgens een eenvoudige vierkantswortel maken om mee te werken. We weten dat het geen coole techno-ring is, maar we passen ons effect toe op de schaal, zodat het meegroeit en krimpt met de muziek. Het effect dat we gaan doen, kan op alles worden toegepast, dus we houden het eenvoudig met de schaal hier voor het voorbeeld, je kunt het later zelf toepassen op je coole technostijl als we eenmaal begrepen hebben hoe het werkt.
Hoe de song te overdrijven
Nu we die opstelling hebben, laten we een effect aan onze audio toevoegen, zodat we het nummer kunnen overdrijven, en nog meer, om betere resultaten van het effect te krijgen. We passen het Bass & Treble-effect hierop toe, en afhankelijk van het feit dat we graag willen dat onze animatie meer reageert, schakelen we deze in en de andere naar beneden. Dus als we willen dat onze animatie meer op de basbeats reageert, kunnen we deze tot 100 hoger zetten en de hoge tonen tot -100, en omgekeerd als we willen dat deze reageert op de hoge tonen van de song. Voor ons voorbeeld zullen we de hoge tonen versterken.
Vervolgens willen we onze audio in hoofdframes veranderen en dat is supereenvoudig. Klik met de rechtermuisknop op onze audiotrack in onze tijdlijn en selecteer Keyframe-assistent en kies vervolgens Audio naar sleutelframes converteren. Je ziet een nieuw nulobject verschijnen met de naam Audio Amplitude, en dit is waar alle keyframes die zijn aangepast van onze audio live zijn. Als u ons nieuwe nulobject in onze tijdlijn selecteert en op U drukt, krijgt u alle kenmerken en hun hoofdframes te zien.
3 attributen
Je ziet dat we 3 kenmerken hebben: Linkerkanaal, Rechterkanaal en Beide kanalen. Zoals we zeker weten, is dit wat er speelt uit de linker luidspreker, de rechter luidspreker en beide luidsprekers. We gaan van beide kanalen af om de dingen simpel te houden, en om mezelf georganiseerd te houden, selecteren we Linkse en rechtse kanalen en verwijderen we deze uit ons nulobject.
De kanalen hebben een schuifregelaar erin en als we door onze tijdlijn schrobben, zouden de nummers van de schuifregelaar in de hele song moeten veranderen, maar ons nulobject verandert helemaal niet. Dat komt omdat schuifregelaars veel op een nulobject lijken, ze hebben waarden maar hebben geen invloed op datgene waar ze rechtstreeks aan zijn gekoppeld. We kunnen dat gebruiken om een ander attribuut aan die schuif toe te voegen en deze te laten reageren op wat de schuifregelaar aan het doen is.
Nu zul je zien dat de schuif slechts een klein beetje verandert, de mijne schommelt rond de 10 tot 20. Als we dat gebruiken, zal ons effect heel subtiel zijn, bijna te subtiel om het de moeite waard te maken. Dus laten we naar binnen gaan en deze waarde vergroten, zodat ons effect dramatischer en overdrevener is voor onze animatie.
We gaan dat doen met een After Effects-expressie. Een uitdrukking is een kleine vergelijking die fungeert als een stuk code dat After Effects vertelt om iets specifieks te doen. In dit geval gaan we het vertellen om de waarden van deze schuifregelaar te vergroten. Dus eerst is hier de expressie die je moet intypen:
Lineaire (waarde, a, b, x, y)
Wat dat betekent is dat het de waarden van onze schuifregelaar zal veranderen, zodat als de waarde A is, deze X wordt, en als de waarde B is, wordt deze Y. Dus bijvoorbeeld, als onze uitdrukking er zo uitziet: lineair (waarde, 0,50,10,100) dat zegt dat wanneer de waarde 0 is, deze wordt gewijzigd in 10 en wanneer de waarde 50 is, wordt deze gewijzigd in 100.
Dus nu willen we ontdekken wat de waarden voor ons individuele muziekstuk zijn voor onze expressies. Selecteer uw schuifregelaar en open de grafiekeditor door op de grafiekknop op uw tijdlijn te klikken. Dit brengt een gek uitziende lijngrafiek tevoorschijn en we willen ontdekken wat sommige van onze gemiddelde waarden zijn.
Laten we eerst ons lage gemiddelde bekijken door te kijken waar de laagste punten in onze grafiek zijn. De mijne is ongeveer 7. Dat betekent dat we onze A-waarde willen veranderen in 7 en dat de X-waarde is wat we willen dat onze nieuwe laagste waarde wordt, We zullen de mijne 50 maken.
Nu hebben we onze gemiddelde hoge waarde nodig, dus kijk naar waar de meeste punten bij de piek van de lijngrafiek verschijnen en de waarde aangeeft. De mijne is rond de 35, zeggen we, we hoeven niet super exact te zijn en we kunnen altijd naar binnen gaan en dingen later aanpassen.
We zetten er 35 in voor B en we maken onze Y in 200. Dus we zeggen dat onze gemiddelde hoge waarde van 35 in plaats daarvan 200 wordt.
Als we nu door onze tijdlijn scrollen, ziet u een veel dramatischere verschuiving in de waarden op onze schuifregelaar. Dat is precies wat we willen dat er gebeurt.
Dus laten we nu onze solide pols naar de muziek maken met deze nieuwe overdreven waarden. We klikken vast op mijn tijdlijn en drukken op S om de schaal te laten verschijnen, en dan zullen we Optie of Alt-klik op de stopwatch om de expressiecontrole te openen. Hier gebruiken we de Pick Whip, het pictogram dat een kleine spiraallijn is, om te klikken en te slepen van de schaaluitdrukking naar de schuifregelaar in onze Audio Amplitude-laag.
Dit voegt een nieuwe lange uitdrukking toe aan het uitdrukkingsvenster van onze solid-size, je zou dit allemaal kunnen typen, maar het is veel gemakkelijker om de Pick Whip te gebruiken. Wat deze uitdrukking zegt, is dat je wilt dat After Effects de schaal van ons solide vergelijkt met de waarde van de schuifregelaar in onze Audio Amplitude-laag.
Als we onze animatie nu afspelen, zou je je solide veranderende grootte in relatie tot je muziek moeten zien. Ta da!
De kans is groot dat het niet precies reageert zoals jij het wilt, dit is waar je waarschijnlijk naar binnen moet gaan en de waarden in je expressie moet verfijnen, zodat het de animatie een beetje meer laat reageren op hoe je zou willen dat het reageert .
Op dezelfde manier kunnen we muziek toepassen die een ander element binnen After Effects beïnvloedt. Het kan de helderheid van de lens regelen, de helderheid van de lens, de positie, rotatie, wazigheid, noem maar op, allemaal door hetzelfde proces te doen en eenvoudig het gewenste effect op de schuifregelaar Audio Amplitude te kiezen. Dus veel plezier en gek!
