In deel een van deze serie hebben we een aantal basisprincipes bekeken voor het maken en vastleggen van greenscreen-beelden met het oog op keying en compositing, of het verwijderen en vervangen van een achtergrond in onze nieuw geschoten voorgrond.
Om de compositiewerkzaamheden te voltooien, zullen we Adobe After Effects gebruiken, en in het bijzonder een keying-effect genaamd "Keylight". Het is gemaakt door The Foundry en wordt als een ingebouwd effect geleverd met After Effects.
Het is een krachtig hulpmiddel en hoewel de meesten van ons onze eigen tips en trucs hebben, zijn hier een paar van onze favoriete technieken.
Opgemerkt moet worden dat er naast deze een overvloed aan sleutelopties zijn, inclusief krachtige gereedschappen in Premiere, HitFilm en andere toepassingen, maar dit is een goede manier om enkele basisprincipes uit te drukken bij het intoetsen.
Laten we om te beginnen Keylight op de juiste manier instellen. Het begin van deze zelfstudie is om de eerste stap te zetten met elk keying-effect: pas het effect toe op het beeldmateriaal en kies de schermkleur met de kleurkiezer. Dit is een van de eerste opties in het effectpaneel voor Keylight en de kleur die moet worden gekozen, is de groene achtergrond.
Gewoon de groene achtergrond kiezen met Keylight's kleurkiezer (of "kleur" -kiezer, zoals het Britse bedrijf The Foundry dat noemt) zal de helft van het werk doen. De achtergrond moet nu grotendeels transparant zijn, maar er is meer dat we kunnen doen.
Keylight-instellingen - van de vele instellingen in Keylight zullen we er maar een paar bekijken:
1) Scherm Pre-blur: deze instelling past aan hoeveel vervaging op de mat moet worden toegepast voordat de sleutel wordt getrokken. Dit is handig voor het verwijderen van eventuele bizarre onvolkomenheden in de randen van het beeldmateriaal. Na het kiezen van de schermkleur, is dit over het algemeen de eerste plaats om te gaan.
2) Schermmat weergave: door in deze weergave te werken om de matte van het scherm aan te passen, is het gemakkelijk om te zien hoe onze mat eruit ziet. Er is niets erger dan een schaduw te hebben van een niet-volledig-verdwenen scherm. Pas Clip Zwart aan en Klem Wit totdat het onderwerp wit is en het scherm zwart is. Als er een lijn is langs de rand van het onderwerp, draai dan gerust het scherm terug met Screen Shrink. Begin met -0,5 en werk vanaf daar. Keer terug naar tussentijds of eindresultaat om te voltooien.
Er zijn nog veel meer instellingen, maar hiermee kun je aan de slag.
Wat kunnen we nog meer doen om onze sleutel in After Effects te verbeteren?
Gebruik een Garbage Matte - in elke belangrijke situatie is het een goede gewoonte om een vuilnismasker te maken. Dit masker omgeeft het onderwerp om zoveel mogelijk overtollige achtergrond te verwijderen. Hiermee worden donkere randen verwijderd en over het algemeen worden de benodigde inspanningen voor het sleutelen van het volledige scherm opgeslagen.
Een track-mat gebruiken om lelijke sleutels te repareren - nadat Keylight is toegepast en op de laag is geplaatst die moet worden gecodeerd, dupliceert u het volgende. Verwijder het Keylight-effect op de onderste laag. Zet de baanmatrijs op de onderste laag op "Alpha Matte" met de bovenste laag als baanmat. Dat gebruikt de mat gemaakt door Keylight, maar de schone niet-ingeklikte beelden zijn wat als een eindresultaat wordt gezien. Maak de twee lagen vooraf samen, zodat ze kunnen worden beïnvloed als één laag.
Blijf werken aan de voorbewerkte laag met dingen zoals een matte choker om de randen op te ruimen, morsen van onderdrukkers of om een groene vlek te verwijderen, of gebruik tint / verzadiging om groene delen van de clip te laten vervagen.
In deel drie van deze serie zullen we kijken naar kleuraanpassingen en andere veranderingen die een samengesteld beeld realistischer kunnen maken.
