Als het op of in je lichaam gaat, zoals in een hoortoestel, tel ik het als kleding. Dus, ten eerste, een disclaimer - niet alles op deze lijst is "kleding" zoals we van oudsher denken aan een mode-item. 3D-geprinte objecten komen zeker tevoorschijn in kledingcirkels, op modeshows en dat omvat jurken, jassen, bikini's, schoenen, hoeden en sieraden, om maar een paar te noemen.
Hier zijn enkele 3D-geprinte objecten die u wel of niet had verwacht:
1. Aangepaste inlegzolen of orthesen, gemaakt door SOLS, komen om uw voet of voeten meer comfort en minder pijn te geven.
Een driedimensionale kaart van elke voet, in zijn ideale, gecorrigeerde positie, bepaalt de vorm van de SOLS. Dit model is verder aangepast voor het specifieke type schoen, patiëntgewicht, activiteitenniveau en voetflexibiliteit. SOLS past uw voet en boog aan door een 3D-model te gebruiken en vervolgens een schoen-binnenzool in 3D af te drukken.
2. Aangepaste, 3D-gedrukte oortelefoons van Normaal: als je de winkel in New York City bezoekt, zul je denken dat je een Apple-winkel bent binnengelopen. De winkel is elegant en intens (op de best mogelijke manier) klantgericht. Toen ik er was, werd ik meteen begroet en gevraagd of ik iets wilde drinken (het was een warme dag) en dan nog een paar vragen. Je kunt Stratasys 3D-printers meteen in de winkel zien werken. Ik heb hier een gedetailleerde post over geschreven op 3DRV.com.
3. Dit is momenteel slechts een prototype-machine, maar ik was geïntrigeerd door wat Electroloom probeert te doen.
4. Continuum - is een online winkel die kant-en-klare stukken heeft, evenals enkele conceptproducten die meer op kunst lijken. Ze hebben 3D-geprinte schoenen, een bikini die bekend staat als N12 (verkrijgbaar in de winkel van Shapeways) en een jurk-app die best cool is.
Ik vond het leuk hoe ze 3D-mode op hun website beschreven: "Wij geloven dat mode moet uitdrukken hoe we ons digitale leven leiden en dat producten het proces en verhaal van hun creatie tot uitdrukking brengen. We denken dat de mooiste mode volledig door robots zou worden gemaakt, in een autonome choreografie, zonder menselijke arbeid. Dat is ons toekomstige Assepoesterverhaal en de voornaamste motivatie voor ons werk in 3D-printing. "
Als je je afvraagt over tech-trends in de mode en wat 'wearables' wordt genoemd, bekijk dan de Computational Fashion, een Eyebeam-initiatief, waarin kunstenaars, modeontwerpers, wetenschappers en technologen samenkomen om opkomende ideeën te verkennen en nieuw werk te ontwikkelen op de kruising van mode en technologie.
5. Dit Eyebeam-team is ook verantwoordelijk voor de MindRider fietshelm, die je op een dag zou kunnen dragen: "Volgens de site:" MindRider, het hersenkele fietshelmsysteem, genereert nieuwe soorten gezondheidsgegevens en gezondheidsbewustmakingen op de individuele en regionale schaal. Elke MindRider-helm maakt gebruik van een onderscheidende combinatie van twee op het hoofd gedragen draagbare technologieën, de fietshelm en de EEG-sensor (elektro-encefalografie), waardoor gebruikers een nieuw inzicht krijgen in hun mentale ervaringen tijdens het rijden. "
6. Lynne Bruning en ik ontmoetten elkaar toen ik voor het eerst begon te schrijven Forbes terug in 2011. Ze beheert de eTextile Lounge, een tutorial en een DIY-videosite. Ze naait met geleidend draad, brengt sensoren in kleding en Near Field Communications (NFC) -tags in dingen. Ik schreef over haar werk waarin e-textiles en geleidende stoffen en circuits worden gecombineerd: draagbare computers met e-textiel en geleidende stoffen. Ze is geweldig.
Dus het is ongeveer vier jaar geleden dat ik begon na te denken over hoe mensen uiteindelijk 3D-geprinte kleding zouden kunnen dragen, compleet met circuits erin gedrukt. Lynne heeft dat geïnspireerd.
7. Voor de meest robuuste en grote verzameling 3D-geprinte kleding; je moet Danit Peleg eens bekijken. Zij is de nieuwste ontwerper en naar mijn mening de enige ontwerper die het potentieel zo volledig kan verkennen. Dit is de reden waarom: Ze creëerde de eerste 3D-geprinte modecollectie die volledig werd afgedrukt met thuisprinters, de Witbox en FilaFlex-gloeidraad.
Het duurde 9 maanden van onderzoek en ontwikkeling en meer dan 2000 uur om te printen, ongeveer 400 uur per outfit. Je kunt de volledige collectie hier in haar galerij bekijken. Dit werd gedaan als onderdeel van haar afstudeercollectie voor haar graad in Fashion Design aan het Shenkar College voor Engineering en Design in Israël.
