Het proces en de kunst van het combineren van tekst en afbeeldingen en het communiceren van een effectieve boodschap in het ontwerp van logo's, afbeeldingen, brochures, nieuwsbrieven, posters, borden, webpagina's, boeken en elk ander type visuele communicatie is de formele, korte definitie van grafisch ontwerp .
Een grafisch ontwerper kan alles of bijna al deze dingen doen of zich specialiseren in een of meer gebieden, zoals voornamelijk logo-ontwerp of alleen webdesign. De grafische ontwerpers van vandaag gebruiken gewoonlijk publicerende software om hun doelen te bereiken.
Elementen van grafisch ontwerp
Grafisch ontwerpers voor drukwerk en web werken met afbeeldingen, lijnen, typografie, texturen, kleuren, lichtcontrasten en vormen. Ze gebruiken sommige of al deze elementen om een samenhangend geheel te creëren dat een publiek aanspreekt om een bepaald resultaat te bereiken - meestal trekt het de aandacht van de kijkers en motiveert ze soms om een actie te ondernemen.
Principes van grafisch ontwerp
De principes van grafisch ontwerp behandelen manieren waarop een grafisch ontwerper de individuele elementen in een samenhangend geheel kan samenstellen. Ontwerpers gebruiken vaak schaal of verhoudingen om de aandacht van de kijker te vestigen op een belangrijk element, bijvoorbeeld. Ze kunnen hetzelfde doel bereiken door het belangrijke element te plaatsen op de plaats waar het oog van nature valt. Andere klassieke ontwerpprincipes zijn onder meer:
- Balans
- Stroom
- opstelling
- witte ruimte
- Herhaling
- Groepering
- Contrast
Leren om een grafisch ontwerper te zijn
Er is geen tekort aan 2-jarige associate en 4-jarige bachelors graden beschikbaar op het gebied van grafisch ontwerp. Mensen die zich niet kunnen binden aan een langdurige formele opleiding hebben andere opties. Er zijn tal van designartikelen en gratis of betaalde online lessen. Iedereen die iemand op het juiste gebied kent, kan beroepservaring opdoen door stage te lopen bij een uitgeverij, een public relations- of een reclamebureau met een afdeling grafisch ontwerp.
Middelbare scholieren die geïnteresseerd zijn in het worden van grafische ontwerpers, kunnen een voorsprong nemen op de concurrentie door kunst- of ontwerplessen te volgen die op hun school worden aangeboden, met name in de softwareprogramma's die standaard zijn in de creatieve industrie.
Kwaliteiten van grafische kunstenaars
Grafische kunstenaars moeten goede communicatoren zijn, omdat ze voortdurend met klanten en andere ontwerpers werken. Grafische kunstenaars moeten creatief zijn en in staat zijn nieuwe manieren te bedenken om kijkers en lezers te interesseren. Tijdmanagementvaardigheden zijn handig voor grafische kunstenaars die meestal tegelijkertijd aan meerdere projecten werken en deadlines moeten beheren. De meeste grafische ontwerpers moeten in staat zijn om gespecialiseerde grafische ontwerpsoftware te gebruiken.
Vereisten
Dit zijn enkele standaard softwareprogramma's voor pagina-indeling, webpagina's, illustraties en fotobewerking.
- Adobe InDesign, Illustrator, Photoshop, Dreamweaver en Muse
- Corel's CorelDraw, Painter en Website Creator
- Gimp en Inkscape open source software
Veel andere softwareprogramma's en hulpprogramma's zijn beschikbaar voor grafische artiesten. Omdat internet een groot deel van de markt voor grafisch ontwerp is, zijn basiskennis van het web en HTML zelfs nuttig voor grafische ontwerpers die niet van plan zijn zich te specialiseren in webdesign.
Grafisch ontwerp gaat niet zozeer over hoe de software die u gebruikt om een afgewerkt product te maken als het gaat over de effectiviteit van dat product. Een brochure die het kijken naar kokend water opwindend lijkt te maken, of een visitekaartje dat de ontvanger ertoe aanzet om te bellen in plaats van het weg te gooien, heeft ten minste een deel van zijn succes te danken aan een goed grafisch ontwerp - het maakt niet uit of het is gemaakt met de nieuwste hot-software of een oude inktpen.
